2022 世界劇場設計展（World Stage Design）舞台設計獎
講座展演（lecture performance）結合知性的論述演講與感性的表演藝術，跨越既定類型和空間限制，將更多潛在群眾帶進劇場，也促使其把觀後心得帶回生活。此次演出是台灣首次嘗試的大型講座展演，透過這個全新形式的展演，以幽默自嘲的荒謬基調，舉重若輕地呈現當代台灣「魯蛇世代」的認同圖像，探索每個困在身心挫敗的靈魂，如何找到自己「搖滾瞬間」的靈光，而能產生某種逆勢而生、安身立命的可能。
レクチャー・パフォーマンスとは、知的な講演と身体表現を融合させた新たな舞台形式です。既存のジャンルや空間の枠を越え、より多くの人々を劇場へと招き、その体験や思索を日常へと持ち帰ることを促します。本作は、台湾初となる大規模なレクチャー・パフォーマンスとして、ユーモアと自虐を織り交ぜた不条理なトーンを通して、現代台湾における「魯蛇（ルーザー）世代」のアイデンティティを描き出します。そして、心身の挫折を抱えた人々が、自らの「ロックな瞬間」を見出し、逆境の中でも自分らしく生きる可能性を探ろうとする試みです。
Blending intellectual discourse with the expressive power of performance, the lecture performance transcends conventional genres and spatial boundaries, drawing new audiences into the theatre while encouraging them to carry the experience into their everyday lives. As Taiwan’s first large-scale lecture performance, this production adopts a tone of absurd, self-deprecating humour to portray the identity of the country’s so-called “loser generation.” It explores how those weighed down by personal and emotional setbacks might discover their own “rock-and-roll moment”—a flash of inspiration that makes it possible to rise against the odds and find a place to stand in the world.
創作執行：探照文化 Searchlight Culture Lab
主辦單位：桃園市政府文化局 Department of Cultural Affairs, Taoyuan City Government
由當時剛創立本公司的社會學者李明璁和金鐘獎編劇吳洛纓合作發想，帶領年輕跨界表演團隊共同打造。透過演講、短劇、朗誦、舞蹈、音樂等巧妙揉合的複式表演，讓觀眾來回穿梭在他人與自我人生、現實處境和虛構故事之間。
本作は、弊社設立直後に、社会学者の李明璁と金鐘賞受賞脚本家の吳洛纓が構想し、若手のジャンル横断的なパフォーマンスチームとともに創り上げた作品です。講演、短劇、朗読、ダンス、音楽を巧みに織り交ぜた複合的なパフォーマンスを通して、観客を他者と自己、現実とフィクションのあわいへと誘います。
Conceived by Dr. Lee Ming-tsung, who had just founded our company at the time, together with Golden Bell Award-winning screenwriter Wu Lo-ying, the production was created in collaboration with a young cross-disciplinary performance ensemble. Through an inventive fusion of lectures, short plays, recitation, dance, and music, it leads audiences back and forth between others and themselves, lived reality and fictional narratives.
